最后要说一句的是,“潇湘”二字,原作上本无,后人因为苏轼诗中常常提到“潇湘”,所以就在“竹石图”前加了“潇湘”二字,其实苏轼所画,倒不一定是潇湘之景。
此画后面,有元、明以后人题跋二十六家之多。钱有常跋说:“千载眉山一伟人,流传遗迹总为珍。雄文自是倾前辈,戏墨犹堪绝后尘。山石似沾春雨润,凤枝应濯晓岚新。春雷变化蛟龙后,始信毫端妙如神。”
苏轼在绘画上所下的工夫,显然不如在诗文书法上,但是他是大书法家,以其深厚的笔墨功力作画,自然出手即不同凡响。后代金农、吴昌硕等人,都是先以书法成名,中年以后才习画而大成的。
东坡先生学究天人,其艺术修养之全面,其艺术成就之高,古今以来,不作第二人想。他的诗、词、文章和书法,都堪称宋代第一,而且他还是一位很不错的文人画家,只是因为他的画作流传下来的极少,所以很多人并不知道他在绘画上的成就。
《潇湘竹石图》,纸本,水墨。纵28厘米,横105.6厘米。宋苏轼作。现藏中国美术馆。
苏轼是文人画家,文人画的两大特色——兴寄所托和游戏笔墨——在他的画中都有所表现。他在题画诗中就说:“枯肠得洒芒角出,肺肝槎牙生竹石。森然欲作不可留,写向君家雪色壁。”
《潇湘竹石图》一片土坡,居中两块石头,一大一小,普普通通,几枝修竹,从石后,甚至石隙中长出,向左右伸展开去,远处是烟水茫茫,渺无际涯,静极,美极。
苏轼说自己常常“戏笔作枯木竹石”(《春渚纪闻》),有时“候人未至,则扫墨竹”(《冷斋夜话》)。他常常以画赠人,可见其对自己的绘画是相当有信心的,这幅《潇湘竹石图》,题识就说是“轼为莘老作”。他甚至认为自己并不输于以画竹名家的文同的。米芾《画史》就说他画竹“运思清拔,出于文同与可,自谓与文拈一瓣香”。他的画名重一时,费衮《梁谿漫志》说他“所作枯木竹石,万金争售”。费衮是南宋人,所言应该不虚。
再仔细欣赏,可以看到苏轼画石画竹,笔法极为精审。石用披麻、卷云皴,枝叶用篆籀法,比起好多专门以画竹名家的人都要好得多。