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《艺术复仇·残雪文学笔记》以笔记体形式对世界文学进行研究，对但丁，莎士比亚，歌德，卡夫卡，鲁迅等著名作家的作品等进行“复仇”话题的阐释。“我要写的东西不在大家公认的这个世界里。它在哪里呢？那个另外的世界？我两眼茫茫，但我内心在跃跃欲试。通过不懈的、有点神秘的写作（我知道）它在地平线之外，我的有限的视力看不到的地方；它在深而又深的，属于灵魂的黑洞洞的处所；它在世俗之上，虚无之下的中间地带。”残雪的文学批评写作也基于这种理念。我相信艺术是人的本能，艺术工作者就是将本能通过强力抑制以达到最高发挥的人。我的领域，是艺术工作者的共同领域。当我进入这个领域时，我做的第一件事便是抽掉脚下的基石，让身体处于悬浮的自由状态，然后才是有些神秘的冲刺。

当八十岁的白先勇，遇见三百岁的曹雪芹，看文学大师白先勇如何细腻解说《红楼梦》这本“天书”，看二位小说家跨越时空的心灵相印。《红楼梦》导读是白先勇先生在美国加州大学圣塔芭芭拉分校东亚系主要授课之一，分中英文两种课程，持续二十多年。二○一四年，台大邀请回母校开设《红楼梦》导读通识课，由于《红楼梦》这本“天书”历来的研究、批评、考据、索隐，林林总总，汗牛充栋，各方争议热烈，任何一家之言，都难下断论。白先勇藉三学期的细说，正本清源，把这部文学经典完全当作小说来导读，侧重解析《红楼梦》的小说艺术：神话架构、人物塑造、文字风格、叙事手法、观点运用、对话技巧、象征隐喻、平行对比、千里伏笔，检视《红楼梦》的作者曹雪芹如何将各种构成小说的元素发挥到极致。《红楼梦》早被公认是中国古典文学中最伟大的著作之一，更是集大成的才子书，才子书的真正解人，往往需要“惺惺惜惺惺”的风流人物。当今之世，白先勇不正是这种才子？他性好《红楼梦》，熟读大半生，尤其跨越两百多年时空，以小说家与小说家心灵相印，岂非最适当的解人？白先勇的细说，除了体大思精的掌握全书真意，更在一字一句、一段一落中，处处见出其中个别呈露的微妙涵义。白先勇“要把金针度与人”，绝不止浅层的讲故事，说人物，他透过解构、剖析、抒理、同情……出入宏观与微观，如同曹雪芹书写那么强烈的兴致勃勃，将毕生对《红楼梦》的钻研体会，倾囊相授。透过这套书详实而精准的整理呈现，不仅对《红楼梦》的欣赏与理解，指出一条康庄大道，更带给读者对传统、对文学、对文化、对人生的感悟与启发。

照本雅明的说法，土星是“一颗充满迂回曲折、耽搁停留的行星”、桑塔格遂用“土星气质”来描述以本雅明为代表的这类思想家的精神风貌。除本雅明外，本文集还深入评论阿尔托、巴特、卡内蒂等她本人引为榜样和同道的思想家、艺术家的作品、鲜明地描画出他们的精神肖像，桑塔格对他人的评论由是亦成为她本人的一种精神自传。

本书是苏珊·桑塔格生平第二本重要的文论集，是对于《反对阐释》所研究的主题的一种延伸，内容涉及电影、文学、政治等各个领域，其中颇为引人注目的是她关于色情文学作品的分析。本书秉承了桑塔格一贯的风格，视角犀利敏锐、见解别具一格。

《反对阐释》是苏珊·桑塔格最著名的文集之一，是奠定其美国“现有的目光最敏锐的论文家”地位的成名作，评论的锋芒遍及欧美先锋文学、戏剧、电影，集中体现了“新知识分子”“反对阐释”与以“新感受力”重估整个文学、艺术的革命性姿态和实绩。

《重点所在》延续了苏珊·桑塔格一贯的敏锐和视角的多元，在她《重点所在》这本最新的论文集中，她的目光投向了现当代的重要诗人、作家、戏剧家、舞蹈家，以及各种类型的艺术、文学形式，由于其独特的敏锐性，使得她的文章的意义不局限在某个领域，透过文章本身，我们看到永恒的人性，永恒的正义感，永恒的批判精神、永恒的激情以及永恒的冷静。

突如其来的精神显现，意味着一次顿悟。作家张悦然首部文学评论集，以抽丝剥茧的方式，召唤隐匿文本显形。从人物、视角到冲突、情节，以创作的框架，构筑阅读的王国；从乔伊斯、契诃夫到门罗、波拉尼奥，截取当代最具代表性的文学瞬间，淬炼成小说独异的配方。15堂创意写作课，与文学同行者一道，迎来文学顿悟的时刻。“顿悟，正是精神世界被照亮的时刻。”每个人都可以循着小说发出的光芒，发现自身的遗失之物，并用读和写再次赋予其生命。一份文学同行者的创作心得和阅读指南《顿悟的时刻》是张悦然精心写给所有阅读者与创作者的小说课。涉及读书与写作的种种疑问：是什么促使作家动笔写一篇小说？是什么让读者在有限的时间和空间里开始了思想的跋涉？大众小说为什么能感动更多的人？次要人物为什么同样要丰满？60部经典小说的独特阅读路径全书拆解60部小说文本，梳理写作的方法和技巧，建立属于作家的秩序，用有限的故事帮助我们了解世界与他人，跨过生命旅程设置的层层路障。同时全面剖析与解读了村上春树、波拉尼奥、门罗等五位同时代的作家作品，凝视当代小说家笔下的爱怜与伤痛、冷酷与慈悲，帮助我们找到身处之地在时空中的坐标，从而更好地认识自己。全面了解我们时代的文学巨匠作家生平经历，对作品有着怎样的影响？作品背后渗透着作家怎样的创作习惯？书中全面分析村上春树、波拉尼奥、麦克尤恩、门罗等当代文学巨匠的生平与作品，一改小说课惯谈经典著作的局限，让你全面了解与我们同时代的文学巨匠。

这是一本漫话式学术随笔，追寻和讲述中国武侠及侠义文化的渊源流变，并以武侠小说的传承发展为研究对象。作者一方面溯源而上，将自唐宋萌芽，以迄于20世纪中国武侠小说蔚为大观的历史，一网打尽；另一方面，则重点梳理明清乃至民国以来武侠小说叙事风格的流变，尤其是对金庸、古龙、梁羽生、温瑞安等人不同作品的风格、特色进行探讨，正视武侠小说在通俗文学中的存在意义。

《悬崖边的树》收入丛书“大家读大家”（第二辑），该丛书邀请当今人文大家深入浅出地解读中外名家名作，让普通读者也能从删繁就简的阅读引导中走进文学的殿堂。本书是著名汉学家、哈佛教授王德威对海内外华语文学作品、作者论述性的文章选集，分为三辑，文字清丽抒情，辩证张力十足，各有不同关怀脉络。第一辑针对人文学科的发展趋势发挥之议题，涉及抒情传统、近代文论、旧体诗新论等。第二辑是对师长、前辈的怀人散文和评述，怀人忆旧之间保有一种温厚的理解和敬重。最后一辑，是面向现当代华文文学的点评文字，既能响应中国语境下的评论成果，亦反映华语小说的众声喧哗。《悬崖边的树》是王德威教授关于现当代华语作家、批评家的创作实践的精选集。作者纵横华语文学世界，连接“古典”与“今典”，感恩追忆前辈学者治学与创作的人生，在海外华语文学与中国主体文学的平等对话中，探索中文书写的可能性发展。

《世说新语》是一部记录魏晋名士言行风貌的志人小说，为我国古代文学珍品。但其文辞简略，如果不知相关背景，则十分难解。本书作者戴建业，研究《世说新语》三十年，不仅能结合历史背景完整还原书中的轶闻趣事，扫清阅读障碍，更能带你领会魏晋风度的神髓，领会一个时代的狂放不羁、率真洒脱。多亏了刘义庆留下一本《世说新语》，让我们能见识什么叫超然脱俗，什么叫高洁优雅，什么叫潇洒飘逸。